두 개의 증류기가 하나의 움직임이 된다
생성형 비디오에서 가장 제어하기 쉬운 샷입니다. 왜냐하면 첫 프레임과 마지막 프레임을 직접 제작하기 때문입니다.
두 프레임을 골라
당신이 시작하고 싶은 샷과 도달하고 싶은 샷 — 제품 닫힌 상태와 제품 오픈 상태, 빈 방과 드레싱 세트, 로고는 분리되어 있고 로고는 조립된 상태.
여정을 설명해 주세요
한 장이 다른 한 장이 되어가는 과정에 관한 문장입니다: 카메라 움직임, 속도, 분위기. 모델은 두 정지 화면을 연결하는 움직임을 생성합니다.
캔버스 위에 편집해 보세요
결과물은 스튜디오에 씬 노드로 도착하므로, 다시 프롬프트하거나 다듬거나 프레젠터 훅과 모션 그래픽 클로즈 사이에 끼울 수 있습니다.
이 수술이 대체하는 컷
점프 컷 없이 전후를 촬영한 사진
포장이 닫혀서 포장이 열리고, 재료가 완성된 요리로, 스케치가 배송된 제품으로 이어지는 — 보통은 리그, 모션 컨트롤 패스, 혹은 비싼 3D 아티스트가 필요한 변신 장면입니다.
이미 가지고 있는 두 장의 샷을 연결하세요
한 장면의 마지막 프레임과 다음 장면의 첫 번째 프레임을 가져와, 그 사이를 이동시키는 카메라 움직임을 생성하세요 — 크로스페이드 대신 맞춤형 전환으로, 자신의 영상 끝부분에서 만들어집니다.
컨트롤이 특징입니다
보장 엔드포인트
샷은 반드시 이미지에서 시작하고 끝나야 합니다. 모델은 어느 경계에서도 제품을 이동시키거나 장면을 재구성할 수 없습니다.
노드지, 고아가 아니야
결과물은 편집 가능한 장면으로 스튜디오 캔버스에 올라가, 진행자, 모션 그래픽, 내레이션이 포함된 완전한 광고로 구성됩니다.
다른 장면과 마찬가지로 가격이 책정되어 있습니다
크레딧에 씬 속도 렌더 한 개를 표시하고, 생성이 실패하면 자동으로 환불됩니다.
사람들이 가장 먼저 묻는 것들
두 끝 모두를 당신이 제어합니다. 텍스트-비디오 프롬프트는 모델에게 전체 장면을 창조할 수 있게 해줍니다; 여기서는 첫 이미지에서 정확히 시작해 마지막 이미지에 정확히 도착해야 하므로, 선택한 제품, 구도, 구도가 양쪽 끝에서 보장됩니다.
피사체와 그럴듯한 카메라 관계를 공유하는 두 프레임 — 가까운 각도에서 본 동일한 결과물, 두 상태에서 같은 장면. 간극이 거칠수록 보간은 더 창의적인 자유를 가진다.
렌더링은 단일 장면으로 렌더링되며, 몇 초간의 움직임으로 생성된 샷과 마찬가지입니다. 렌더링 전에 표시된 장면 속도로 크레딧에 청구되며, 실패한 렌더링 시 자동으로 환불됩니다.