Un texte qui reste net.
Parce qu’il n’a jamais été généré.
Chaque modèle vidéo IA déforme le texte à l’écran — il peint des pixels qui ressemblent à des lettres. Reigniter rend les mots en caractères réels sur une horloge déterministe, donc une carte de statistiques, un prix, un blocage de logo ou un guide d’interface utilisateur ressortent lisibles en pleine résolution. Il n’appelle également aucun modèle vidéo, ce qui explique pourquoi il coûte une fraction d’un clip généré.
Un vrai rendu issu de ce pipeline. Mettez-le en pause n’importe où et lisez le texte.
Un brief entre. Une composition sort.
Aucune timeline à apprendre, aucune image clé à placer — mais le résultat est une animation par images clés, pas un diaporama d’images fixes.
Décrivez le spot
Une marque, un argument, un appel à l’action. Le copilote rédige les temps forts — accroche, preuve, CTA — et choisit un modèle motion adapté au message.
Il est rendu sous forme de code
La composition est en HTML, GSAP et Three.js sur une horloge déterministe. Chaque image est dessinée, pas échantillonnée : la même entrée donne toujours le même résultat.
Obtenez un MP4 prêt pour la diffusion
1080p, 30fps, vrai flou de mouvement de l’obturateur à 180°.
Tout le vocabulaire du motion design
Typographie animée, interface animée, données qui défilent, finitions de logo en 3D, mouvements de caméra à travers une scène.
Des mots qui portent le message
Décalages mot par mot et caractère par caractère, titres qui se transforment, apparitions façon machine à écrire et répétitions étirées — pilotés par de véritables courbes d’accélération, avec un vrai flou de mouvement à obturateur 180° pour que les mouvements rapides se lisent comme du mouvement et non comme des saccades.
Précis à l’image près en 1080p/30. Le flou de mouvement est échantillonné de 2 à 4× puis moyenné, exactement comme fonctionne l’obturateur d’une caméra.
Des interfaces qui s’animent vraiment
Des tableaux de bord, des graphiques et des écrans d’application qui bougent : les barres grandissent, les chiffres défilent, un curseur se déplace et clique. Chaque panneau exécute sa propre animation imbriquée, si bien qu’un écran rempli d’interface paraît vivant plutôt que plaqué.
Verre, dispersion et profondeur
Le logo final est en vraie 3D — un matériau de verre physique avec transmission, irisation et dispersion chromatique, éclairé par une carte d’environnement et fini avec un effet de bloom. Rendu dans la même composition que le texte, sur la même horloge.
Chaque couche d’une timeline, avec des images clés comme After Effects
Quand vous voulez les contrôles, ouvrez les Motion Editor: calques que vous pouvez réordonner et masquer, les images clés sur position, échelle, rotation et opacité, ainsi qu’une timeline qui montre quand tout apparaît.
Le déterministe l’emporte sur le probabiliste
Le même brief produit le même film, à chaque fois. Ce n’est pas un détail quand un client demande de changer un seul mot.
Un texte lisible, garanti
Les mots sont superposés en texte, pas échantillonnés. Aucune version de ce pipeline ne peut produire une lettre déformée, car aucun modèle n’en dessine jamais.
Changez un mot, gardez le film
Relancez le rendu et tout le reste est identique — même timing, même caméra, même étalonnage. Un modèle génératif vous donne un film différent à chaque demande.
Un coût de calcul, pas un coût de modèle
Aucun modèle vidéo n’est appelé. Le rendu repose sur notre propre calcul, c’est pourquoi il s’agit du type de scène le moins cher du produit plutôt que du plus cher.
N’importe quel format, une seule source
Les formats 16:9, 9:16 et 1:1 sont tirés de la même composition, avec le texte redistribué dans la zone de sécurité — et non trois rendus séparés à harmoniser.
Se combine avec des images générées
Les scènes motion se trouvent sur le même canevas que les plans cinématographiques, présentateur et produit : une publicité peut s’ouvrir sur du génératif et se conclure sur de la typographie nette.
Conçu pour le volume
Une composition et un flux de données deviennent des centaines de déclinaisons localisées ou redimensionnées — déterministes, reproductibles et identiques en dehors des champs que vous avez modifiés.
Tout ce qui suit est sorti de ce pipeline
Survolez une vignette pour la lire.
Promo d’app / de tableau de bord
Motion
Promo de tableau de bord
Démo d’application
Final avec logo en verre
Finition 3D
Démonstration d’interface
Produit
Film de marque complet
Format long
UGC sous-titré
Réseaux sociaux
Les questions qu’on nous pose en premier
Parce qu’il n’est pas généré. Un modèle de diffusion peint des pixels qui ressemblent à des lettres, c’est pourquoi le texte se déforme et le logo fond. Ici, les mots sont du vrai texte mis en page par le navigateur et composités en pleine résolution : un empattement reste un empattement en 1080p.
La forme de sortie est comparable — c’est justement le but, c’est un motion design de qualité studio. La différence, c’est qu’un outil de gabarit a besoin d’un humain pour placer chaque couche, et cela est basé sur un cahier des charges : le Storyboard écrit les beats, et chaque mot est défini comme une vraie typographie.
Il n’appelle aucun modèle vidéo : le rendu s’exécute sur notre propre calcul. C’est pourquoi c’est de loin le type de scène le moins cher du produit. Il est toujours crédité comme tout autre rendu ; voir Prix.
Oui. Une scène motion est un type de scène parmi d’autres sur le même canevas que les scènes cinématographiques, présentateur et produit en mouvement : une même publicité peut s’ouvrir sur un plan généré et se conclure sur une carte de statistique à la typographie nette.
Lancez-en le rendu et lisez le texte.
Gratuit pour commencer. Sans carte.
Également dans ce parcours : Film produit 3D · série de campagnes