Jak tworzyć reklamy wideo zgodne z marką za pomocą AI: krok po kroku workflow

Modele wideo AI mogą teraz tworzyć materiały, które kilka lat temu wymagałyby ekipy. Czego same nie potrafią zrobić, to zapamiętać Twoją markę. Każdy model zaczyna się od czystego płótna, więc jeśli nie nadasz mu swojej tożsamości jako prawdziwych danych, on je wymyśla. Poniższy workflow to sposób, w jaki budujemy reklamy na Reigniteri działa jako lista kontrolna niezależnie od narzędzia, którego używasz.

Dlaczego większość reklam wideo AI odchodzi od marki

Istnieją cztery częste powody, dla których reklama AI przestaje wyglądać jak firma, która za nią zapłaciła.

• Logo jest opisane, a nie dostarczane. Prompt "nasze logo zielonego liścia" dostaje zielony liść. Nie będzie to Twoje logo i będzie się zmieniać z ujęcia na ujęcie.
• Kolory żyją w prozie. "Ciepło, premium, trochę turkusu" oznacza coś innego dla każdego modelu i każdego ziarna.
• Każda scena jest wywołana osobno. Pięć scen oznacza pięć szans na dryf, a nikt nie porównuje ich obok siebie, dopóki wideo nie zostanie skończone.
• Tekst jest rysowany przez modela. Modele wideo i obrazy nadal błędnie piszą słowa i ceny. Zła cena w reklamie jest gorsza niż brak ceny.

Rozwiązanie dla wszystkich czterech jest takie samo: wybrać nazwę raz, zapisać ją jako pliki i wartości i sprawić, by każda scena była odczytana z tego jednego źródła.

Krok 1: Zablokuj zestaw marki przed napisaniem promptu

Zestaw marki to najmniejszy zestaw decyzji, które sprawiają, że coś wygląda jak ty: logo, nazwa marki, główny kolor, krótka paleta palet i twoje czcionki. Jeśli jeszcze go nie zapisałeś, nasz przewodnik po tym, czym jest zestaw marki i jak AI go używa, szczegółowo to opisuje.

W pracy z AI najważniejsze są trzy zasady:

1. Jedno logo. Wybierz wersję, która działa na małym i na jasnym i ciemnym tle.
2. Stała paleta. Od trzech do pięciu kolorów z wartościami heksadecimalnymi. Mniej otwartych opcji oznacza bardziej spójny wynik.
3. Prawdziwe nazwy czcionek. Dzięki temu można w nich ustawić na ekranie czcionki, a nie naśladować.

Na Reigniter możesz zaimportować kolory, czcionki i nazwę ze swojej strony internetowej lub PDF z wytycznymi marki, a następnie przejrzeć i zapisać. Jeśli zaczynasz od zera, Generator Marki proponuje instrukcje dotyczące logo na podstawie nazwy i jednego zdania o firmie. Tak czy inaczej, zestaw jest zapisywany raz, a każda reklama, nadal jest czytana na grafikach ruchomych i modułach szkoleniowych.

Krok 2: Dodaj rzeczywisty produkt

Jeśli reklama pokazuje produkt, daj modelce jego prawdziwe zdjęcie. Najlepiej sprawdza się czyste ujęcie na prostym tle. Bez niego każda scena musi zgadywać opakowanie, etykietę i proporcje, a zgadywały się nie zgadzają.

To ma największe znaczenie dla:

• reklamy produktów i zdjęcia bohaterów,
• Reklamy w stylu UGC, w których twórca trzyma produkt,
• wszystko, co ma etykietę, ekran lub wydrukowaną nazwę.

Krok 3: Wybierz format pasujący do zadania

Różne formaty rozwiązują różne problemy. Wybór jednego przed napisaniem scenariusza oszczędza jego późniejsze przepisywanie.

Więcej szczegółów na temat pierwszego formatu znajdziesz w artykule UGC-style AI adverts: what works. Aby zobaczyć, jak wygląda każdy format na Reigniter, strona z AI zawiera przykłady.

Krok 4: Zaplanuj reklamę jako sceny

Napisz reklamę jako cztery do sześciu scen, zanim cokolwiek zostanie wygenerowane. Każda scena potrzebuje dwóch rzeczy: tego, co widzimy, i tego, co słyszymy. Niezawodny kształt krótkiej reklamy to:

1. Haczyk. Jedna linia lub obraz, który daje kolejne trzy sekundy.
2. Problem czy pragnienie. Dlaczego widz powinien się tym przejmować.
3. Dowód. Produkt robi to, co robi. Tu właśnie zdjęcie prawdziwego produktu się opłaca.
4. Wezwanie do działania. Jedna instrukcja, z logo i ofertą.

Na Reigniter płótnie plan pojawia się jako lista scen, które możesz przepisać, uporządkować, dodać lub usunąć. Edycja planu nie kosztuje nic, więc to najtańsze miejsce, by dobrze nagrać reklamę. Ocena storyboardu pokazuje, jak gotowy jest plan i wymienia, co by go podniosło, na przykład dodanie marki lub produktu.

Krok 5: Storyboard przed renderowaniem wideo

To krok, który większość drużyn pomija i który pozwala zaoszczędzić najwięcej pieniędzy.

Przed nagraniem filmu generuj jedną klatkę na każdą scenę. Ułóż klatki obok siebie i sprawdź je z zestawem marki:

• Czy logo jest prawdziwe, we właściwym miejscu?
• Czy kolory pasują do palety?
• Czy produkt ma odpowiedni kształt i odpowiednią etykietę?
• Czy każda klatka wygląda, jakby należała do tej samej reklamy?

Jeśli klatka jest błędna, zmień tę scenę i narysuj ją ponownie. Na Reigniter możesz też wpisać pojedynczą zmianę na klatce, na przykład "przyciemnić tło", i zostawić resztę klatki tak, jak jest. Klatki kosztują mniej niż wideo, a poprawienie sceny na tym etapie oznacza, że nigdy nie płacisz za animację błędu.

Krok 6: Zachowaj tekst jako tekst, a nie piksele

Modele AI rysują litery jako kształty. Czasem kształty są poprawne. Dla wszystkiego, co musi być dokładnie odczytane, jak cena, kod rabatowy, nazwa produktu czy linia prawna, ustaw to jako typ.

Dwa sposoby, by to zrobić:

• Sceny z grafiką ruchomą animują nagłówek, postacie i panele interfejsu z rzeczywistej kroci, w twoich czcionkach i kolorach, bez udziału modelu wideo AI. Zobacz grafikę ruchomą.
• Statyczne reklamy internetowe pozwalają AI malować tylko tło, podczas gdy nagłówek jest ustawiony na górze rzeczywistym pismem.

Dobra zasada: jeśli słowo kosztowałoby cię pieniądze po błędnej pisowni, powinno to być typ.

Krok 7: Renderuj, sprawdź i stwórz wersje

Gdy klatki będą odpowiednie, buduj wideo. Wybierz proporcje obrazu, gdzie będzie działać, głos i czy muzyka będzie odtwarzana pod lektorem. Na Reigniter okno renderowania pokazuje koszt kredytu oraz saldo przed i po, i nic się nie uruchamia, dopóki nie potwierdzisz. Jeśli scena się nie powiedzie, jej część kosztów jest automatycznie zwracana.

Następnie twórz wersje zamiast zaczynać od nowa:

• Haki. Sprawdź dwa lub trzy otwory przeciwko temu samemu ciału.
• Rozmieszczenia. Pionowe cięcie dla Reels, TikTok i Shorts; szerokie cięcie dla YouTube i sieci.
• Języki. Wersja językowa jest ponownie renderowana z tego samego storyboardu, więc usta prezentera dopasowują się do nowych słów.

Wybór modelu wideo do każdego ujęcia również ma znaczenie. Porównujemy główne modele w Kling z Veo i Seedance w reklamach produktów.

Lista kontrolna przed publikacją

Przejrzyj tę listę zanim reklama zostanie opublikowana:

• Logo to twój prawdziwy plik, a nie przerysowana wersja, w każdym ujęciu, gdzie się pojawia.
• Każda cena, nazwa i oferta są ustawione jako typ i poprawnie napisane.
• Kolory pozostają w ramach palety od pierwszej do ostatniej sceny.
• Produkt wygląda tak samo w każdej scenie.
• Pierwsze trzy sekundy działają bez dźwięku.
• Wezwanie do działania wskazuje jedną rzecz do zrobienia.
• Masz prawa do każdej twarzy, głosu i utworu muzycznego w nim zawartym.

Gdzie Reigniter pasuje

Wiele narzędzi teraz stosuje zestaw marki, w tym Canva i VEED, i to jest dobra wiadomość. To, co Reigniter dodaje, to cały cykl w jednym miejscu. Może budować samą tożsamość marki, korzystając z zestawu marki i wytycznych, a następnie tworzyć każdą reklamę wideo, zdjęcia produktu, grafikę ruchomą i moduł szkoleniowy dla prezenterów AI od tej samej marki. Zmień zestaw, a następna rzecz, którą stworzysz, to właśnie on robi.

Jeśli chcesz wypróbować ten workflow, darmowy plan obejmuje zdjęcia, zestawy marek i wytyczne marki, a wideo zaczyna się od Pro. Strona z cenami zawiera szczegóły, a każda akcja pokazuje koszt kredytu przed uruchomieniem.